Filarmonía te lleva el Cine: Ciclo de Películas Musicales

Dir. George Cukor (1964) 170 min / Estados Unidos / Musical. Romance Comedia

Sinopsis: Versión cinematográfica del mito de Pigmalión, inspirada en la obra teatral homónima del escritor irlandés G.B. Shaw (1856-1950). En una lluviosa noche de 1912, el excéntrico y snob lingüista Henry Higgins conoce a Eliza Doolittle, una harapienta y ordinaria vendedora de violetas. El vulgar lenguaje de la florista despierta tanto su interés que hace una arriesgada apuesta con su amigo el coronel Pickering: se compromete a enseñarle a hablar correctamente el inglés y a hacerla pasar por una dama de la alta sociedad en un plazo de seis meses. 

Premios:

1958: 9 Oscars, incluyendo película, director, guión adapt., fotografía (color), canción, bso

1958: 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película – Musical. 6 nominaciones

1958: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director

1958: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión musical

1958: Premios David di Donatello: Mejor producción extranjera

1958: National Board of Review: Top 10 mejores películas

1959: Premios BAFTA: Nominada a mejor película

 

Dir. Carlos Saura (1983) 102 min / España/ Romance Musical

Sinopsis: Narra la historia de Antonio, el director de una compañía de baile que está trabajando en el montaje de la “Carmen” de Bizet. Cuando encuentra a la protagonista ideal, que también se llama Carmen, inicia con ella una relación enfermiza que reproduce el libreto de la ópera. “Carmen” es una historia de amor y celos en donde el deseo aniquilador conduce a los personajes inexorablemente a la destrucción.

Premios: 

1983: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa

1983: Festival de Cannes: Gran Premio Técnico y Mejor contribución artística

1983: Globos de oro: Nominada Mejor película extranjera

1983: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera

1984: Premios BAFTA: Mejor película en habla no inglesa. 3 nominaciones

 

Dir. Blake Edwards (1982) 132 min / El Reino Unido, Estados Unidos / Romance Comedia, Musical

Sinopsis: París, años treinta. Tras el fracaso de una audición en un cabaret, Victoria Grant (Julie Andrews) camina hambrienta y desolada por las calles de la ciudad. Acuciada por el hambre, decide utilizar una estratagema para disfrutar de una suculenta comida sin tener que pagar. En el restaurante, conoce a Toddy (Robert Preston), un homosexual que no sólo le ofrece hospitalidad, sino que tiene la brillante idea de convertirla en Víctor, un travesti cuyo éxito será inmediato y espectacular. Pero la situación de Victoria se complica cuando King Marchan (James Garner), el dueño de una cadena de cabarets de Chicago, se siente irresistiblemente atraído por Víctor. 

Premios:

1982: Oscar: Mejor banda sonora adaptada. 7 nominaciones

1982: Globos de Oro: Mejor actriz musical/comedia (Julie Andrews). 5 nominaciones

1982: Premios David di Donatello: Mejor actriz (Julie Andrews) y guión extranjero

1982: Premios César: Mejor película extranjera

1982: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión adaptado comedia

 

Dir. Carlos Saura (2002) 86 min / España/ Musical – Teatro

Sinopsis: Recreación del mito de Salomé en un musical de flamenco protagonizado por la antigua directora del Ballet Nacional, la coreógrafa y bailarina Aida Gómez. Nueva muestra de la pasión por la música flamenca de Saura donde, además de mostrar el proceso de creación de un espectáculo de danza, narra la historia de Salomé, hija de Herodías e hijastra de Herodes, y su relación de amor-odio con Juan Bautista.

Premios: 

2002: Premios Goya: Mejor canción original “Sevillana para Carlos”

2002: Festival de Montreal: Mejor contribución artística

 

Dir. Darren Aronofsky (2010) 109 min / Estados Unidos / Ballet.Drama

Sinopsis: Nina (Natalie Portman), una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York, vive completamente absorbida por la danza. La presión de su controladora madre (Barbara Hershey), la rivalidad con su compañera Lily (Mila Kunis) y las exigencias del severo director (Vincent Cassel) se irán incrementando a medida que se acerca el día del estreno. Esta tensión provoca en Nina un agotamiento nervioso y una confusión mental que la incapacitan para distinguir entre realidad y ficción.

Premios: 

2010: Premios Oscar: Mejor Actriz (Portman). 5 nominaciones, incl. Mejor película

2010: Globo de Oro: Mejor Actriz (Portman). 4 nominaciones, incl. Mejor película

2010: Premios BAFTA: Mejor Actriz (Portman). 12 nominaciones, incl. Mejor película

2010: Festival de Venecia: Mejor actriz o actor joven (Mila Kunis)

2010: 4 Premios Independent Spirit: Mejor film, director, actriz (Portman) y fotografía

2010: Satellite Awards: 5 nominaciones, incl. director y actriz principal (Portman)

2010: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía

2010: American Film Institute (AFI): Top 10 – Mejores películas del año

2011: Premios Cesar: Nominada a Mejor película extranjera

2010: Critics’ Choice Awards: Mejor actriz. 12 nominaciones, incl. Mejor película

2010: Asociación de Críticos de Chicago: Actriz (Portman) y Banda sonora. 6 nom.

2010: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película

2010: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director

2010: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original

2010: Sindicato de Actores (SAG): Mejor actriz (Portman). 3 nominaciones

Dir. Jaime Chávarri (2005) 117 min / España / Drama Música Flamenco

Sinopsis: Biografía del genio del flamenco José Monge Cruz, conocido como “Camarón de la Isla”. Un recorrido por su vida y obra, un acercamiento a este genial cantaor que innovó el flamenco, influyó en las nuevas generaciones y rompió barreras sociales y artísticas. Sus deseos, sus éxitos, sus luchas son los ingredientes de una trayectoria personal y se ven reflejados en su peculiar forma de entender el flamenco. La película se divide en tres etapas: el descubrimiento, la confirmación y reconocimiento y la despedida. En cada una de ellas el artista aparece acompañado de personajes de la cultura flamenca como Paco de Lucía, Tomatito o Paco Cepero. Su etapa más prolífica, presenta luces y sombras reflejadas en sus amoríos, en su reconocimiento nacional e internacional, la grabación de discos que revolucionan la interpretación del flamenco, su boda con Dolores “La Chispa”, el coqueteo con las drogas y su prematuro deterioro físico.

Premios: 

2005: 3 Premios Goya: Mejor actor principal (Óscar Jaenada), maquillaje y vestuario

 

Dir. Norman Jewison (1971) 181 min / Estados Unidos / Drama Música Flamenco

Sinopsis: Teyve, el lechero de un pueblo ucraniano, vive feliz con su esposa y sus cinco hijas, todas ellas solteras. Una tarde, mientras hace el reparto, conoce a Perchick, un pobre estudiante de Kiev con ideales revolucionarios. Los dos simpatizan, y Teyve le ofrece casa y comida a cambio de que le dé clases a una de sus hijas. Al mismo tiempo, Lazar Wolf, un rudo carnicero que se ha quedado viudo, pide a Teyve la mano de su hija mayor.

Premios: 

1971: 3 Oscars: Mejor fotografía, sonido, banda sonora adaptada. 8 nominaciones

1971: Globos de Oro: Mejor película – Comedia o Musical y actor (Topol). 4 nom.

1971: Premios David di Donatello: Mejor actor extranjero (Topol)

1971: Premios BAFTA: Nominada a Mejor banda sonora, fotografía y montaje

1971: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión adaptado comedia

 

Dir. David Lean (1965) 197 min / Estados Unidos / Drama Romance

Sinopsis: Rusia, revolución bolchevique (1917). La guerra civil que sigue a la revolución mantiene al país profundamente dividido. En medio del conflicto, asistimos al drama íntimo de un hombre que lucha por sobrevivir. Este hombre es Zhivago, poeta y cirujano, marido y amante, cuya vida trastornada por la guerra afecta a las vidas de otros, incluida Tonya, su esposa, y Lara, la mujer de la que se enamora apasionadamente.

Premios: 

1965: 5 Oscars: mejor guión adaptado, dirección artística, fotografía, bso y vestuario

1965: 5 Globos de Oro: mejor drama, director, actor (Sharif), guión y música

1965: Círculo de críticos de Nueva York: Nominada a Mejor director

1966: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)

1966: Premios BAFTA: Nominada a Mejor Película, Actor (Richardson), Actriz (Christie)

1966: National Board of Review: Top 10 mejores películas y actriz (Julie Christie)

1966: David di Donatello: Mejor actriz (Julie Christie), director y producción extranjero

 

Dir. Joel Schumacher (2014) 143 min / Estados Unidos / Musical Romance

Sinopsis: En 1870, la Ópera de París prepara el estreno de un fastuoso espectáculo, pero entre bastidores se oculta un Fantasma (Gerald Butler). Nadie sabe quién es, pero sus apariciones son cada vez más frecuentes y siembran el pánico entre el público. Sólo Christine (Emmy Rossum), una joven bailarina, puede acercarse a él: el Fantasma es su maestro de canto. Lo que Christine ignora es que el Fantasma está profundamente enamorado de ella y no permitirá que nadie se interponga en su camino. 

Premios:

2004: 3 nominaciones al Oscar, incluyendo mejor fotografía, banda sonora original

2004: Globo de Oro: 3 nominaciones, incluyendo mejor película comedia o musical

2004: National Board of Review (NBR): Mejor actriz de reparto (Rossum)

2004: Critics’ Choice Awards: Mejor actriz joven (Rossum). 2 nominaciones

 

Dir. Vincente Minnelli y Charles Walters (1958) / 116 min / Estados Unidos / Romance, Comedia, Musical

Sinopsis: París, 1900. Gaston es un joven millonario que se aburre, a pesar de ser el soltero más perseguido de toda la ciudad. Gigi es casi una niña, no tiene todavía edad para bailes y amoríos. Pero Gaston es amigo de su familia y la visita con frecuencia. La abuela de Gigi sueña con una boda entre Gastón y su nieta. Pero los planes de Gaston con respecto a Gigi no tienen nada que ver con el matrimonio. 

Premios:

1958: 9 Oscars, incluyendo película, director, guión adapt., fotografía (color), canción, bso

1958: 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película – Musical. 6 nominaciones

1958: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director

1958: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión musical

1958: Premios David di Donatello: Mejor producción extranjera

1958: National Board of Review: Top 10 mejores películas

1959: Premios BAFTA: Nominada a mejor película

 

Dir. Sydney Pollack (1985) / 160 min / Estados Unidos / Romance, Aventura Drama

Sinopsis: Libremente inspirada en la obra homónima de la escritora danesa Isak Dinesen. A principios del siglo XX, Karen (Streep) contrae un matrimonio de conveniencia con el barón Blixen (Brandauer), un mujeriego empedernido. Ambos se establecen en Kenia con el propósito de explotar una plantación de café. En Karen Blixen nace un apasionado amor por la tierra y por las gentes de Kenia. Pero también se enamora pérdidamente de Denys Finch-Hatton (Redford), un personaje aventurero y romántico a la antigua usanza, que ama la libertad por encima de todas las cosas.

Premios:

1985: 7 Oscars: Mejor película, director, guión, fotografía, dir. artística, bso, sonido

1985: 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película – Drama. 6 nominaciones

1986: 3 BAFTA, incluyendo Mejor guión adaptado. 7 nominaciones

1985: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director

1985: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión adaptado

1985: Premios David di Donatello: Mejor película y actriz extranjera (Meryl Streep)

1986: Premios César: Nominada a Mejor película extranjera

1985: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor de reparto, Mejor fotografía

 

Dir. Pere Portabella / 2007 / 102 min. / Español / Drama-Musical

Sinopsis: Johann Sebastian Bach (1685-1750), el gran músico del barroco alemán, se traslada a Leipzig con su familia para desempeñar la función de Cantor en la Escuela de Santo Tomás. Bach, un ferviente devoto y un incansable trabajador, es además modesto y su posición social dista mucho de ser privilegiada. El reconocimiento a su música aún no se ha producido, el talento que imprimirá a sus composiciones irá creciendo con el paso de los años. La grandeza se la otorgarán definitivamente los siglos venideros. Alrededor de este argumento, casi anecdótico, la historia se abre hacia un profundo entramado donde están presentes el arte, la historia y, sobre todo, el trabajo y disciplina que supone la creación musical así como los oficios y pequeñas labores que la rodean. 

Premios:

2007: Festival de Gijón: Premio Especial del Jurado. 

Proyecciones: 2do sábado de cada mes  a partir de junio  2017 
Lugar: Sala Robles Godoy del Ministerio de Cultura (Av. Javier Prado Este 2465 San Borja)